Genießen Sie die Musik - Siltech Royal Signature Series

Superior Audio Equipment Testbericht; Siltech Royal Signature Series Kabel Double Crown Empress, Emperor und Ruby Kabel.
Rezension von Wojciech Pacula

Meine persönlichen Geständnisse... Um ehrlich zu sein, habe ich es ziemlich satt, den Laien, den Anfängern unter den Musikliebhabern / Audiophilen, all den Spöttern und anderen Leuten, die an der Sache interessiert sind oder mit der Sache kämpfen, ständig zu erklären, warum ich für die Kabel in meinem Audiosystem fast genauso viel bezahlt habe wie für das System selbst! Ich habe mit meinem eigenen Geld gewählt und alle Kabel gekauft, nichts war ein Geschenk! Ich bin auch ein sehr glücklicher Mensch. Der Grund dafür ist, dass ich jedes Mal, wenn ich ein Verbindungskabel, ein Lautsprecherkabel oder ein Netzkabel gewechselt habe, eine deutliche klangliche Veränderung und in einigen Fällen sogar eine Verbesserung hören konnte. Und daran habe ich mich gehalten. Bevor ich eine endgültige Entscheidung traf, hörte ich mir dasselbe Kabel in anderen Audiosystemen an, wobei die aussagekräftigsten Ergebnisse die Hörsitzungen mit meinen Freunden in der Krakow Sonic Society waren, einer Vereinigung, die 2004 zu einem einzigen Zweck gegründet wurde - um gemeinsam Audioprodukte, Zubehör und Musikalben zu bewerten. In den vielen Jahren meiner beruflichen Laufbahn, zunächst als Tontechniker im Tonstudio und auf der Bühne und dann als Redakteur von Audiomagazinen, habe ich ständig dazu gelernt. Es war ein ständiger Prozess, der hoffentlich bis an mein Lebensende andauern wird. Die Verwandlung eines "Tontechnikers", der aus der professionellen Audiowelt kommt, in einen Audiophilen war schmerzhaft und manchmal demütigend. Denn oft stellte sich heraus, dass mein angesammeltes Wissen, das immer wieder auf Verneinung und ständigem Zeitmangel für richtige Proben beruhte, nur dazu gut war, vernichtet zu werden. Eine der wichtigsten Lektionen, die ich damals gelernt habe, war diese: Jedes Kabel, das das Audiosignal überträgt, einschließlich der für den Ton grundlegenden Netzspannung, verändert es unwiderruflich.

Für jeden, der täglich mit Mikrofonleitungen und damit mit Signalpegeln arbeitet, die mit denen einer Phono-Kapsel vergleichbar sind (ich meine Kondensatormikrofone), mit Kabellängen von 50 Metern, 100 Metern und mehr, ist das ein Schock. Ein Schock, der sofort durch Verleugnung und Aggression ersetzt wird. Denn das ist die durchschnittliche Kabellänge vom Tatort bis zum Regieraum. Oft mehr. Allein in einem (analogen) Rangierfeld liegen einige hundert Meter Kabel. Etwa zwanzig Steckverbinder auf dem Weg dorthin. Und da wagt jemand zu behaupten, dass ein 0,5 Meter langes Kabel Veränderungen verursacht... Meine erste und wichtigste Lektion in Sachen Demut erhielt ich vor etwa 18 Jahren. Im Słowacki-Theater in Krakau (Polen), wo ich als Tontechniker arbeitete, fand ein Konzert der Krakauer Philharmoniker unter der Leitung des berühmten polnischen Komponisten Krzysztof Penderecki statt. Er wurde von seinem Team begleitet, mit dem er immer reist und das alle seine Aufführungen aufnimmt. Die erste Überraschung für uns waren digitale Tonbandgeräte - zwei miteinander gekoppelte 96-kHz-DATs von Pioneer. Zu dieser Zeit war das eine echte Revolution! Das war jedoch nicht das, was mich am meisten interessierte; ich war vor allem von den dicken, mit Dosen abgeschlossenen Kabeln fasziniert, die die DATs und die externen A/D-Wandler (leider erinnere ich mich nicht an die Marke) miteinander verbanden. Da wir jeden Tag AES/EBU-Kabel benutzten, normalerweise von Klotz und zu besonderen Anlässen von Canary, war ich sehr neugierig. Als die Tontechnikerin meinen dummen Gesichtsausdruck sah, setzte sie mich auf ihren Stuhl und nahm zwei Fragmente einer gerade stattfindenden Probe auf, wobei sie - wie sich herausstellte - zuerst ein MIT-Kabel und dann ein Standard-Neutrik-Kabel verwendete. Ich glaube, sie hat sich köstlich amüsiert, als sie mein Gesicht sah, als ich die Kopfhörer aufsetzte (Beyerdynamic DT-990 Pro, 600-Ohm-Version, die ich mir gleich selbst gekauft habe) und die beiden Fragmente verglich. Auch hier ist Schock das treffendste Wort. Für mich war es eine "Grenzerfahrung", nach der nichts mehr so war, wie es war, was die Kabel betrifft. Ein weiterer Teil meiner Lernreise waren unabhängige Experimente, die bereits im Tonstudio begannen und bis heute andauern. Ein "Experiment" auf der Grundlage des Hörens ist nach wie vor die einzige verlässliche Quelle für Informationen darüber, wie ein bestimmtes Kabel das Audiosignal verarbeitet. Alle anderen herkömmlichen Methoden, vor allem Messungen, geben keine Antwort auf diese Frage. Es besteht zwar die Chance, dass das von Nordost, Acuity Products und VertexAQ unter der Schirmherrschaft der Knowledge Alliance gemeinsam durchgeführte Programm positive Ergebnisse bringt, aber davon sind wir noch weit entfernt. Das Wissen, das ich durch diese Art von Tests und durch Lesen erworben habe, hat mich an den Punkt gebracht, an dem ich jetzt bin. Dort, wo wir ohne ironisches Lächeln, dafür aber mit vorsichtiger Neugier über die teuersten Kabel auf dem Markt sprechen können.

Technische Spezifikationen
Der Industrie, die sich mit Audiokabeln und Netzkabeln beschäftigt, wird Zynismus vorgeworfen. Es wird angenommen, dass alle Drähte und sogar ganze Kabel in einigen wenigen Fabriken auf der Welt hergestellt werden, hauptsächlich in Taiwan und China, und dann im Westen nur noch gebrandmarkt und konfektioniert werden. Die Gewinnspanne bei solchen konfektionierten Kabeln kann bis zu 1.000 % betragen. Lassen Sie es mich kurz sagen: In den allermeisten Fällen stimmt das auch. Deshalb müssen wir uns verschiedene Angebote ansehen und diejenigen auswählen, die auf echter Metallurgie, echter Forschung und hochwertiger Arbeitskultur beruhen. Einer der langjährigen Marktführer in all diesen Kategorien ist das niederländische Unternehmen Siltech, das seine Produkte von Anfang bis Ende in den Niederlanden herstellt. Die Kabel dieses familiengeführten Herstellers zeichnen sich dadurch aus, dass sie (fast) ausschließlich aus Silber mit einem Zusatz von Gold bestehen. Nur die preisgünstigste Explorer-Linie, die vollständig aus Kupfer besteht, wurde in diesem Jahr eingeführt, um das zu ändern. Alle anderen früheren und aktuellen Kabel von Edwin Van der Kleij sind jedoch aus Silber.

Alles begann vor fast 30 Jahren, im Jahr 1983, als die erste Generation von Kabeln vorgestellt wurde, die zunächst auf Schweizer Technologie basierten (nächstes Jahr wird das Jubiläum gefeiert!). Obwohl Herr Van der Kleij ein professioneller Metallurge ist, der weiß, was er tut, brauchte das Unternehmen die nächsten 10 Jahre, um seine eigenen Leiter zu entwickeln, die wiederum zur Herstellung von Kabeln verwendet werden. Bei den oben erwähnten G2-Kabeln wurden längere Silberkristalle verwendet, wodurch die (gemessenen) Verzerrungen erheblich verringert wurden. Die 1997 auf den Markt gebrachte G3-Serie war insofern bahnbrechend, als sie erstmals mit Gold legiertes Silber verwendete, das den Raum zwischen den Silberkristallen füllte und so die Verzerrungen weiter reduzierte. Fünf Jahre später wurde die Serie G6 vorgestellt, die auf einer noch reineren Legierung basiert. Ein Jahr zuvor präsentierte der Hersteller die S6-Serie mit amorphen (nicht kristallinen) Silber- und Goldlegierungen. Die neueste Siltech-Formel, die Generation 8 (G8), ist ein reiner monokristalliner Silberdraht, der in den Spitzenmodellen der Royal Signature Series verwendet wird. Siltech nennt diese Technologie Mono X-tal.

Top Siltech-Kabel verwenden Leiter mit rechteckigem statt rundem Querschnitt, wodurch sie Acrolink-Kabeln ähneln (letztere verwenden jedoch ausschließlich reines Kupfer; jetzt 7N und 8N). Edwin Van der Kleij hat nur zwei Dielektrika ausgewählt, die anderswo selten verwendet werden: Polyetheretherketon (PEEK) und Kapton von Dupont. Ersteres zeichnet sich durch seine hervorragenden mechanischen Eigenschaften aus und ist extrem widerstandsfähig gegen Beschädigungen. Siltech verwendet es nicht nur in seinen Kabeln, sondern auch in den firmeneigenen SST-Steckern. Kapton wurde aufgrund seiner Stabilität bei Zeit- und Temperaturschwankungen ausgewählt. Es hat auch sehr wünschenswerte elektrische Eigenschaften. Die Kabel verfügen über ein patentiertes, geschütztes Design namens X-balanced, mit zwei Kaptonschichten. Das Double Crown Emperor-Kabel besteht aus acht Leitern mit rechteckigem Querschnitt aus monokristallinem Silber, die jeweils mit Kapton isoliert sind. Der dickere Teil des Kabels ist mit einer schönen, lasergravierten, zylinderförmigen Metallschnittstelle abgeschlossen, die eine individuelle Nummer trägt (die Kabel werden auf Anfrage gefertigt). Die Steckverbinder sind mit einer kurzen Länge des G7-Kabels mit Silber- und Goldlegierung verbunden. Die SSP005 Kabelschuhe sind aus dem gleichen Material (G7). Ein Netzkabel und ein Verbindungskabel werden in ähnlicher Weise hergestellt, zusätzlich vollständig isoliert und mit einer komplexen Abschirmung versehen. Das Verbindungskabel ist mit SST-Steckern und das Netzkabel mit den FI-50 und FI-52 Carbon-Rhodium-Steckern von Furutech abgeschlossen.

Die Kabel werden in einfachen Pappkartons geliefert, die mit Hartschaum ausgekleidet sind. Bei diesem Preisniveau würde man speziell angefertigte Metallkoffer erwarten, die vom Inhaber des Unternehmens persönlich geliefert werden. Das ist kein Scherz. Andererseits sind die Kabel verdammt schwer und dick, was darauf hindeutet, dass bei ihrer Herstellung eine Menge Silber und Gold verwendet wurde. Bei den derzeitigen Marktpreisen für diese Edelmetalle (sehen Sie selbst nach) müssen die Kabel so viel kosten wie sie es tun, nicht weniger.

Methodik des Vorsprechens

• Ein Hörtest mit dem bekannten A und B; ABX-Tests, die ich mehrmals bei verschiedenen Gruppen von Musikliebhabern überprüft habe, haben wenig mit der Realität zu tun, vor allem weil sie sehr kurze Musikbeispiele erfordern und unser Gehirn offenbar nicht genug Zeit hat, sich neu zu konzentrieren und die Veränderungen zu interpretieren
• Musikbeispiele sind 2 Minuten lang, das ist die Mindestzeit, in der ich meine Aufmerksamkeit auf etwas anderes lenken kann; längere Beispiele bringen mich eher aus dem Tritt
• Ich verwende immer genau dasselbe Bezugssystem; im Falle von Kabeln besteht es aus:
  • Acrolink Mexcel 7N-DA6300-Verbindungsleitung (1 m)
  • Tara Labs Omega Onyx Lautsprecherkabel (3 m)
  • Acrolink Mexcel 7N-PC9300 Netzkabel (2 m und 2,5 m)
  • Ich tue mein Bestes, um andere Produkte vergleichbarer Klasse für einen Quervergleich zu haben; auch wenn ich sie nicht für einen direkten Vergleich habe, und versuche, das, was ich mit meinen Referenzkabeln gehört habe, auf neu getestete
    Produkte zu projizieren; in diesem Fall waren solche Vergleichskabel :
  • Tara Labs The Zero, Die 0.8er-Verbindungen
  • Acrolink Mexcel 7N-S20000 Lautsprecherkabel
  • Harmonix X-DC350M2R-Improved Version Netzkabel
  • Für die Hörproben werden nur Alben verwendet, die ich kenne und gerne höre. Diese spiegeln meinen eklektischen Musikgeschmack wider, denn ich hasse so genannte "Sampler". In diesem Fall war der Vergleich etwas komplizierter, weil er die Form ABAB für das gesamte System und dann ABA für jede einzelne Komponente hatte. Ich habe mir viele Alben angehört, aber lassen Sie mich aus Gründen der Argumentation nur einige wenige aufzählen:
    • Ella Fitzgerald & Louis Armstrong, Ella und Louis, Verve/Lasting Impression Music, LIM UHD 045, UltraHD CD (2010)
    • Jean-Michel Jarre, Oxygene, Dreyfus/Mobile Fidelity, UDCD 613, Gold-CD (1976/1994)
    • Depeche Mode, Personal Jesus, Mute Records Ltd/ Sire/Reprise, 21328-2, maxi SP (1989)
    • Schubert, Lieder, Dietrich Fischer-Dieskau (Bariton), Gerald Moore (Klavier), "Signature Collection", EMI, 55962 2, 4 x SACD/CD (1955, 1957, 1958, 1959/2012)
    • A Day at Jazz Spot 'Basie'. Ausgewählt von Shoji "Swifty" Sugawara, Stereo Sound Reference Record, SSRR6-7, SACD/CD (2011)
    • Istanbul, Hespèrion XXI und JordiSavall, Alia Vox, AVSA 9870, "Raices & Memoria, vol. IX", SACD/CD (2009)
    • Paganini für zwei, Gil Shaham, Göran Söllscher, Deutsche Grammophon/JVC, 480 246-5, XRCD24 (1993/2009)
    • Beverly Kenney, ...singt mit Jimmy Jones und "The Basie-ites", Roost Records/EMI Music Japan, TOCJ-9733, CD (1956/2012)
    • Bill Evans & Jim Hall, Intermodulations, Verve/The Verve Music Group, UCCV-9342, CD (1966/2008)
    • Carol Sloane, Hush-A-Bye, Sinatra Society of Japan/Muzak, XQAM-1031, CD (2008)
    • Cold Cave, Cherish The Light Years, Matador Records/Hostess, O:E9212J, CD (2011)
    • Elgar ∙ Delius, Cellokonzerte, Jacqueline Du Pré (Cello), EMI Classic, 9559052, 2 x SACD/CD(1965/2012)
    • Hilary Hann, Hilary Hann Plays Bach, Sony Classical, SK 62793, Super Bit Mapping, 2 x CD (1997)
    • Imogen Heap, Speak For Yourself, Sony Music [Japan], SICP-1387, CD (2007)
    • J. S. Bach, Sonaten & Partiten, HenrykSzeryng (Violine), Sony Classical/Sony Music Japan, SICC 840-1, 2 x CD (1965/2007)

Das Referenzsystem besteht aus: dem Ancient Audio Air V-edition CD-Player, dem Ayon Audio Polaris III [Custom Version] Vorverstärker, der Soulution 710 Endstufe und den Harbeth M40.1 Lautsprechern auf den Acoustic Revive Custom Series Lautsprecherständern. Zusätzlich habe ich während der Hörproben die Accuphase A-200 Monoblöcke, die Amphion Krypton3 Lautsprecher und den Mark Levinson No.512 SAC-Player verwendet.

Hörprobe
Eine der grundlegenden Regeln in der Audiowelt im Allgemeinen und in einem Teilbereich, der als "High-End" bezeichnet wird, ist das Prinzip der abnehmenden Erträge. Dieser Begriff beschreibt den Zusammenhang zwischen dem Nutzen, den man aus dem ausgegebenen Geld zieht, und dem Umfang der Ausgaben. Mit anderen Worten: das Verhältnis von Preiswachstum und Qualitätssteigerung. Im Audiobereich ist ein entsprechender Graph asymptotenförmig. Wenn man davon ausgeht, dass die vertikale Achse die Klangqualität und die horizontale Achse den Preis darstellt, steigt die Kurve zunächst fast vertikal an, um sich dann einzupendeln und schließlich fast horizontal gegen unendlich zu verlaufen. Sie wird jedoch nie horizontal werden.

Bei preiswerten Audiosystemen macht eine Investition nur bis zu dem Punkt Sinn, an dem der Kompromiss zwischen Kosten und Qualitätssteigerung zu groß wird. Der Punkt, an dem man "loslassen" muss, ist eine Frage der individuellen Entscheidung und hängt von den persönlichen Erfahrungen des Audiophilen ab. Betrachtet man die Sache jedoch aus einer anderen Perspektive und befindet sich eher im oberen, abgeflachten Teil des Diagramms, sieht alles ganz anders aus. Wir stellen dann fest, dass jede noch so kleine (prozentuale) Qualitätssteigerung einen immer höheren Preis hat. Dennoch nehmen wir diese einprozentigen Verbesserungen in einem anderen Maßstab wahr. Denn auf diesem Niveau geht es nicht - ich entschuldige mich für die trivialen Beispiele - um Bässe, Mitten, Dynamik oder ähnliches. Das ist Hi-Fi, nicht High-End. Verbesserungen durch bessere, leider fast immer viel teurere Produkte sind struktureller Natur. Die bisher verwendete Prozentskala ist sinnlos, da sie solche Veränderungen nicht aufzeigt. Die meisten Anfänger hören sie gar nicht, da sie nicht wissen, was sie erwarten können und keine Erfahrung mit High-End-Produkten haben. Im Audiobereich ist die individuelle Erfahrung des Hörers alles. Es ist eine ganz andere Welt, und selbst die tägliche Teilnahme an Live-Konzerten, sowohl akustisch als auch mit verstärkten PA-Systemen, bereitet nicht auf Musik vor, die von einem Audiosystem wiedergegeben wird. Mir schien, dass ich ein erfahrener Reisender in diesem Land bin. Ich glaubte, dass die Kombination aus meiner Erfahrung als Profi und Heim-Audiotechniker, meinen häufigen Konzertbesuchen und der Live-Tontechnik, die ich immer noch betreibe, es mir ermöglicht, mich frei in jede Richtung zu bewegen. Ich habe mich geirrt. Auf den ersten Blick unterscheidet sich das Siltech-System nicht wesentlich von meinem eigenen. Sie hat eine ähnliche tonale Balance, Dynamik, Auflösung - sie ist einfach sehr ähnlich. Ich denke, dass die Besitzer von Audiosystemen, die aus dem NAD C372 BEE Verstärker, dem Music Hall c35.2 CD-Player und den Dynaudio DM 2/6 Lautsprechern bestehen (es ist nur eine illustrative Liste, die ich kenne und mag), selbst wenn sie einige Unterschiede bemerken, werden sie diese mit einem Achselzucken abtun. Für sie wird es das Hauptargument sein, dass es sich nicht lohnt, Geld für extremes High-End auszugeben. Und das ist eine völlig natürliche und verständliche Schlussfolgerung! Um zu verstehen, worum es bei der Veränderung geht, um sie zu bewerten und zu schätzen, muss man eine völlig andere Denkweise haben. Ich entschuldige mich dafür, dass ich so unverblümt bin, aber es gibt keinen Grund, die Sache zu beschönigen (andererseits ist eine herablassende Haltung das Letzte, was ich im Sinn habe). Das ist nicht der Punkt. Extremes High-End erfordert einen Sprung in den Kopf. Geld spielt dabei keine Rolle mehr, denn der Preis ist ohnehin außer Reichweite; es zählt nur noch, was im Raum zwischen den Lautsprechern passiert.

Deshalb habe ich auch kein Problem damit zu sagen, dass es das beste Kabelsystem ist, das ich je gehört habe. Nicht 'etwas besser' als meins, sondern mehrere Klassen besser. Würde ich gerne tauschen? - Ha! Meine Antwort mag überraschen, aber nur für einen Moment: Nein, ich würde nicht das ganze System tauschen. Wenn wir über einzelne Kabel sprechen, lautet die Antwort: ja, vielleicht und nicht wirklich. Aber dazu später mehr. Hier betreten wir einen Bereich, in dem die Kohärenz des Audiosystems an erster Stelle steht und unsere Vorlieben an zweiter Stelle. Wir können uns mit der Idee des "absoluten Klangs" etwas vormachen, aber das ist nur ein mentales Konstrukt ohne wirklichen Bezugspunkt. Live-Musik ist eine andere Welt - erinnern wir uns nicht? Letztendlich müssen wir uns bei der Auswahl nur von unseren eigenen Vorlieben, Bedürfnissen, unserem Geschmack oder der Ästhetik der Kultur leiten lassen, in der wir aufgewachsen sind oder die wir übernommen haben. Der Klang eines sorgfältig zusammengestellten, raffinierten, exquisiten Top-High-End-Audiosystems ist der Wahnsinn (wenn nicht, spricht man nicht von High-End, sondern von einem Stapel von Audiokomponenten) und aus der Sicht unseres imaginären NAD-Besitzers absolut neutral und natürlich, egal aus welchen Komponenten es besteht. Der Klang mit den Siltechs ist extrem weich. Es ist die Sanftheit einer 20.000-Dollar-Flasche Wein, einer ultrakomfortablen Limousine oder hochwertiger Trüffel. Das sind die Assoziationen, die der Siltech und sein Klang bei mir hervorrufen - und das nicht ohne Grund. Die Präsentation ist übersichtlich und nach innen gerichtet, ohne "Aber". Ich habe noch nie etwas so Gutes, um nicht zu sagen Besseres, gehört und kann mir nicht vorstellen, wie man es noch verbessern könnte. Es ist möglich, wie immer, aber im Moment weiß ich noch nicht, was man tun könnte. Ich müsste schon etwas Besseres hören, um etwas Bestimmtes zu finden.

Die Darstellung des Gesangs ist unglaublich. Sie haben eine beunruhigende Natürlichkeit, sind mit einem 3-D-Körper in 3-D-Luft gemalt. Und da die Auflösung atemberaubend ist, spricht der emotionale Aspekt des Gesangs die Ästhetik des Zuhörers - in diesem Fall meine - viel mehr an als bei anderen Kabeln. Die Emissionskontrolle, die Dietrich Fischer-Dieskau beim Singen von Schubert an den Tag legt, oder die Freiheit des Gesangs von Ella Fitzgerald und Louis Armstrong, und sogar die Art und Weise, wie Dave Gahan (Depeche Mode) auf der Akustikversion von Personal Jesus (Maxi-Single von Sire Records) singt, erregte meine Aufmerksamkeit und ließ mich aufmerksam auf das kleinste Beben der Stimme achten. Ich nahm an einem Ereignis teil und hörte nicht nur zu. Ein Qualitätssprung über meine in dieser Hinsicht sensationelle Kabelanlage war überraschend. Und das, obwohl sich - wieder einmal - in Sachen HiFi wenig geändert hat. Was sich jedoch geändert hat, war die Struktur der Präsentation. Ich denke, das ist auf die bessere Auflösung zurückzuführen. Kleine Veränderungen an den Konturen der Instrumente, die sich zu einem Ganzen zusammenfügen, zusammen mit der begleitenden Aura (Akustik oder Hall, der im Studio hinzugefügt wurde) führten zu einer neuen Perspektive. Ich hatte es immer noch mit denselben Aufnahmen zu tun, die jedoch tiefer, substanzieller und genauer dargestellt wurden. Ein großer Teil des Verdienstes dafür gebührt der Geschmeidigkeit, der Auflösung und der unglaublichen Klangsättigung, einschließlich der fantastisch dargestellten unteren Mitteltöne. Meinem Audiosystem fehlte es in dieser Hinsicht an nichts. Zumindest dachte ich das.

Wie der direkte Vergleich zeigt, klingt die an sich schon phänomenale Acrolink-Verbindung eher dünn. Ich habe es in mehreren Systemen gehört, nicht nur in meinem, und das Ergebnis war immer dasselbe: Das Siltech zeigt viel mehr Informationen in diesem Frequenzbereich, macht es besser, tiefer, substanzieller und auf eine glattere Weise. Während das Klangvolumen vorher groß war, war es jetzt hörbar, hatte aber nicht die richtige Höhe und Tiefe. Das zeigte sich erstaunlich gut bei einer Aufnahme, die scheinbar am wenigsten geeignet war, das High-End zu bewerten, nämlich bei der bereits erwähnten Version von Personal Jesus.

Es beginnt mit einem Rhythmus, der mit einer harten (hölzernen?) Schuhsohle geklopft wird, gefolgt von einer charakteristischen Akkordfolge, die auf der akustischen Gitarre gespielt wird. Mit dem Acrolink schien das Klopfen des Rhythmus schneller und genauer zu sein. Nach einem weiteren Wechsel zurück zum holländischen Kabel hörte ich jedoch etwas mehr - die Holzbretter, auf die die Sohle klopfte; ich sah fast einen Mann, der eine Gitarre auf dem Oberschenkel hielt und, leicht nach vorne gelehnt, den Rhythmus klopfte. Denn ich hatte keinen Zweifel daran, dass dies nur ein Teil von etwas Größerem war - obwohl das Acrolink das Klopfen und die Gitarre gekonnt wiedergab, waren sie doch eine Art von zwei getrennten Ereignissen, die durch die Songstruktur verbunden, aber separat aufgenommen wurden. Das Siltech ermöglichte es ihnen, sich gegenseitig zu durchdringen. Ähnlich erging es mir mit Ella und Louis, und dann mit Dietrich Fischer-Dieskau im Schubert-Repertoire. Das sind Mono-Aufnahmen, bei denen das Orchester oder ein Begleitinstrument im Hintergrund zu hören ist und die meist dynamisch flach und nicht ganz klar sind. Mein System versuchte, sie durch leichte Akzentuierung der Klangattacke aus dem Schatten zu holen. Der Siltech hingegen füllte alles mit Inhalt; die Klangkanten schienen sogar leicht abgemildert. Ich erkannte, dass es sich um eine Abweichung handelte, eine Modifikation, die durch das Acrolink-Verbindungskabel eingeführt wurde, als ich es mit dem Tara Labs Zero-Verbindungskabel verglich. Es ist ein fantastisches Kabel mit sehr ausgeprägten klanglichen Eigenschaften. Das "Zero" zeigt die Welt durch eine rosarote Brille. Es erwärmt den Klang und macht ihn weicher - nicht viel, nur ein winziges bisschen, aber suggestiv genug, dass alles damit cool und schön klingt. Es ist nur so, dass sich alles sehr ähnlich ist. Man könnte also meinen, dass es sich um genau dieselbe Art von Klang handelt wie das Empress Double Crown Interconnect. Aber... es sind zwei verschiedene Welten. Auf den ersten Blick scheinen beide etwas warm zu sein, aber die unglaubliche Auflösung des Siltechs bedeutet mehr als nur die Beseitigung von Problemen mit der Tontechnik bei Aufnahmen. Damit will ich nicht sagen, dass das Top-Interconnect von Tara Labs schlecht ist. Lassen Sie mich wiederholen: Wir befinden uns in einem völlig anderen Bereich der Asymptotengrafik als der einfachen Gut-Schlecht-Unterscheidung. Ehrlich gesagt, könnte ich mit dem Zero ein glückliches und erfülltes Leben führen, und wenn ich die Mittel habe, werde ich es für mein Referenz-Kopfhörersystem kaufen, um ihm die Krone aufzusetzen. Ich hatte jedoch keinen Zweifel daran, dass sowohl der Acrolink als auch der Tara Labs nur eine Annäherung an das sind, was auf den Discs und Audiodateien ist. Und dass das Siltech jenseits des Rubikons bleibt. Es ist das Kabel, auf das ich hier und jetzt sofort umsteigen würde. Ich werde mehr sagen: Ich weiß, ich werde es kaufen müssen. Das Empress DC zeigt die Schwachstellen aller anderen Kabel auf; wo sie an Boden verlieren.

Fazit: ein Muss! Ebenso interessant war das Emperor Double Crown Lautsprecherkabel. Was soll's - es ist ein Stück fantastisches Kabel. Im wahrsten Sinne des Wortes - die Menge an Silber und Gold, die zu seiner Herstellung benötigt wird, könnte so mancher eleganten Frau in New York den Kopf verdrehen! Sein Klang ist erstaunlich fokussiert und kontrolliert. Während das Empress Interconnect ein sehr großes Klangvolumen bietet, kümmert sich das Lautsprecherkabel um seine Kontrolle. Fokus, Perfektion in jedem Detail und exzellente Farben. Bei elektronischer Musik und Club-Klängen, die auf ultratiefen Bässen basieren, wie z.B. Random Trip vom polnischen Label Nowe Nagrania ("New Recordings"; eine einzelne Disc enthält eine CD-Version und 24-Bit-Audiodateien), kann man hören, worum es geht. Der Bass hat die Energie, die ich von den besten Rockkonzerten kenne, die von großen Bühnenlautsprechern übertragen werden. Vor einiger Zeit war ich bei einem Konzert von Edyta Bartosiewicz, die nach 10 Jahren auf die Bühne zurückkehrte, das in einem kleinen Konferenzraum der Jagiellonen-Universität in Krakau (meiner Alma Mater...) stattfand. Ich saß in der fünften Reihe, direkt vor dem Verstärker eines großen Bassgitarristen. Kein Lautsprechersystem zu Hause ist in der Lage, so etwas zu reproduzieren. Keine Chance. Das liegt zum einen an der völlig anderen Größe eines Konzertsaals und zum anderen an dem Dynamikbereich der Lautsprecher, die wir im Heimbereich verwenden. Der Austausch des Tara Labs Omega Onyx gegen den Emperor führte jedoch dazu, dass dem Klang etwas von dieser Energie hinzugefügt wurde. Der Verstärker und die Lautsprecher blieben gleich, aber die Wiedergabe war dichter und tiefer. Doch nicht alles war so eindeutig überlegen wie mit dem Interconnect. Das niederländische Kabel beherrscht das Geschehen direkt vor unseren Augen. Deshalb wurden Stimmen, die der Tontechniker normalerweise zentral in der Mischung platziert, genau auf der Hörachse, so schön modelliert. Die Ränder der Klangbühne waren jedoch etwas weniger substanziell und vermittelten den Eindruck, dass die gesamte Bühne schmaler ist. Im Vergleich zu einem anderen Top-Lautsprecherkabel, dem Acrolink Mexcel 7N-S20000, war das sehr deutlich. Dieses zeigt im Vergleich dazu eine extrem breite Klangbühne, die über den Hörraum hinausreicht. Das Tara ist in dieser Hinsicht zurückhaltender, das Siltech noch mehr. Es gibt einen weiteren Bereich, in dem sich das getestete Kabel von meinem Referenzkabel unterscheidet: Dynamik und Freiheit. Ich habe bereits die erstaunliche Konzentration und Bedächtigkeit erwähnt, mit der der Emperor jedes Album präsentiert, nicht wahr? Das ist eindeutig positiv, aber nicht ohne Folgen. So ist die Welt der menschlichen Produkte und so wird es immer sein. Diese Art von wahnsinnig guter Kontrolle hinterlässt den Eindruck einer leicht beruhigten Dynamik und einer etwas begrenzten Dynamik (ich rede nicht von der Klangbühne!). In dieser Hinsicht ist Tara Labs nach wie vor unübertroffen. In allen anderen Punkten gewinnt der Siltech. Er hat eine schöne Farbe, einen tollen Bass und eine gute Mikrodynamik. Die Farbe des Empress wurde etwas niedriger eingestellt, aber ohne nachteilige Folgen. Es ist ein Kabel, mit dem ich leben könnte, obwohl ich mehr als einmal darüber nachdenken müsste, ob sich in meinem System, hier und jetzt, mit meinen Vorlieben alles zum Besseren verändern würde. Mein Fazit lautet daher: vielleicht ja, vielleicht nein, aber im vollen Bewusstsein, dass ich es mit einem Meisterwerk zu tun habe. Von allen drei Kabeln, die das getestete System ausmachen, nahm das Netzkabel die meiste Zeit in Anspruch. Ich stöpselte es ein, tauschte es aus, verglich es und tauschte es wieder ein; ich drehte noch lange nach Ablauf der Frist für die Einsendung des Materials an Steve an verschiedenen Alben. Ich wollte mit absoluter Gewissheit wissen, warum es die einzige Komponente des Siltech-Sets war, die sich in meinem System nicht so recht bewährte. Ich werde versuchen, es in ein paar Sätzen zusammenzufassen. Sein Klang - merkwürdigerweise habe ich den Eindruck, dass Netzkabel in der Regel das Wichtigste im ganzen Kabelsystem sind! - ist sogar noch weicher als der des Verbindungskabels und des Lautsprecherkabels. Das Acrolink Mexcel 7N-PC9300 wirkt im Vergleich dazu für einige Augenblicke nach dem Einstecken recht hell. Seine Farbe ist höher eingestellt. Das Ruby Double Crown hat eine eher dunkle Farbe, mit einer Art "Mitte" zwischen Mitten und Bässen. Das verleiht dem Klang eine gewisse Kraft und Schwere und auch Ruhe. Der Acrolink klingt dagegen schneller, dynamischer und unaufgeregter. Ihm fehlt etwas die unglaubliche Geschmeidigkeit und perfekte Höhenfarbe des Siltech. Da die Trennschärfe des japanischen Kabels jedoch höher zu sein scheint, vermittelt es uns eher ein Live-Erlebnis und nicht eine einstudierte "Show" wie beim Siltech.

Das niederländische Stromkabel konzentriert sich auf jedes einzelne Musikereignis und perfektioniert es. Es scheint, dass alles unter Kontrolle ist; eigentlich nicht wirklich "scheint" - es ist unter Kontrolle! In meinem System mit recht warmen Lautsprechern, die das Frequenzband um 100 Hz leicht betonen, erwies sich das Maß an Kontrolle, das das Ruby Double Crown bietet, als zu hoch. Ich vermisste den Atem und die Direktheit, die das Acrolink bietet. Bei meinem System lautete die Schlussfolgerung daher: Nein, nicht wirklich. Andernorts jedoch könnte es sich als das wertvollste der drei Kabel erweisen!

Fazit
Wenn ich eine Analogie zwischen dem Siltech-System und meinem eigenen Referenzsystem herstellen müsste, wäre es ein Vergleich zwischen einem exquisiten, formellen Abendessen in einem berühmten und hoch angesehenen Restaurant in Paris, Tokio oder einem anderen kulturellen Zentrum und einem ausgezeichneten, gut zubereiteten Abendessen in einer netten Bar mit Michelin-Stern, einem einfachen Rahmen, sagen wir in Rom. Ersteres, das Äquivalent zum Siltech, hat seine eigenen Regeln, eine Art Verhaltenskodex, Etikette. Dieses Abendessen kann eine erstaunliche Erfahrung sein, perfekt in jeder Hinsicht. Danach wird alles andere fade und oberflächlich erscheinen. Der wilde Spaß in Rom wiederum wäre mein System. Mit Hilfe von Siltech verstehe ich seine Unzulänglichkeiten besser, und ich liebe es trotzdem. Ich weiß auch, dass sich etwas ändern muss und höre endlich, was es ist. Das erste, was weg muss, ist das Verbindungskabel. Das Kabelsystem von Siltech ist eine Art ultimatives Wahrzeichen. Sein Wert liegt in der konsequenten Umsetzung einer präzisen Vision des Gesamtsystems. Man braucht nicht über die Auswahl anderer Komponenten nachzudenken, weil das ganze System wie ein einziges Kabel klingt. Wenn ich alles Geld der Welt hätte, würde ich mich ohne zu zögern dafür entscheiden, nicht nur, weil es ein exzellentes Kabelsystem ist, sondern auch eine Art Statusanzeige. Wenn man es an Bord hat, braucht man sich um nichts zu kümmern; man kann aus der Position eines Aristokraten auf alle anderen herabsehen. Warum hat es mir dann, nachdem ich es in seine Bestandteile zerlegt" hatte, nicht ebenso viel Spaß gemacht? Nun, das liegt daran, dass ich aus einfachen Verhältnissen stamme und meine parvenuistischen Vergnügungen mag. Wie zum Beispiel Bier. Wie zum Beispiel die Musik von Depeche Mode. Als Spielfilm und nicht als weitere Oper. Und genau das ist das Schöne an Audio - es ist wie eine rund um die Uhr geöffnete Kantine, in der jeder etwas für sich finden kann.